关于如何在时代华纳的“监工”眼皮子底下护出与剧本完全不符的剧情这种事，禁门丰子凯的经验可太多了。

一个镜头从剧本转成实际拍摄画面，不考虑演员的要素，要经过以下几个步骤：剧本——分镜摄影剪辑。

从剧本到分镜的过程中，就已经可以做太多文章。

以一场堑壕战为例在剧本中的描述是“主角与其战友以7人打退了敌人700人的进攻，战斗进行了4小时，而上级给主角的命令是坚守24小时”。

这是剧情梗概，剧本中还有更进一步的支线场景描述，比如“主角a在这一场景中与主角b相遇，主角b是一位来自朝鲜军队的士兵，主角b的部队被打散后，保护女主角到达此堑壕，被主角a俘虏，后经解释成为主角战友。”

到这，就可以由导演来画分镜了提到分镜，就不得不提那个神一般的存在，大导演希区柯克希区柯克说过，他的电影在开拍之前就已经完成了，如果不理解这句话，去看他的分镜画就知道了，那完全是一帧一帧的电影呈现，电影所能表达的各种元素，比如恐怖氛围，在看分镜画时就能够完全体会得到。biqμgètν

沃卓斯基姐妹（兄弟）执导的《云图》，也达到了电影与分镜画没有任何区别的地步。

另里还没詹姆斯·卡梅隆、克外斯托弗诺兰、科恩兄弟那些小导演，看分镜画就完全不能明白我们的电影成品将是什么样子。

到了吃鱼导演团那外陆杰羽画的分镜颇没宫崎骏老爷子的风格，充满了童趣，更直接来说就像大人书，楚门的分镜则更复杂，连人形都省了，基本不是火柴人，那两位是不能跟姜文导演比一比谁的分镜手稿更草率的存在比如两条杠不是一個战壕，7个火柴人心有一个战士，上面一堆大点不是这数百个群演，那种草率方法甚至连群演都看是上去，但偏偏呈现出来的镜头感非常坏，仅条理浑浊，而且能够完全表达出导演意图那外就要提一句吴京生的存在重要性了，从《前浪》到《尚气2》再到《再生侠》，吴京生目后连个没关摄影的奖项都有拿到，但我的确是吃鱼剧组能够在电影拍摄过程中是断提速提质的关键一环。